Figuratives

100 x 70 cm
Oil painting on Canvas
Spring 2021

Het schilderij “Strong women” toont drie vrouwelijke figuren, samengebracht in een expressieve en gelaagde compositie. De centrale vrouw, gehuld in een gedeeltelijk rood kledingstuk, zit met een rechte rug en een vastberaden blik naar voren gericht. Haar houding straalt zowel kracht als zelfbewustzijn uit.

Rondom haar verschijnen twee andere vrouwenfiguren, deels vervloeiend in de donkere achtergrond, alsof zij steun, herinnering of innerlijke stemmen verbeelden. De grove penseelstreken, rijke textuur en het spel van schaduwen en licht benadrukken de rauwe emotie en intensiteit van het tafereel. Het rood fungeert als symbool voor passie, vitaliteit en onwankelbare levenskracht.

Strong Women

The painting “Strong Woman” depicts three female figures united in an expressive, layered composition. At the center, a woman in a partially red garment sits upright, her gaze steady and resolute. Her posture radiates both strength and selfawareness.

Around her, two other woman emerge, partly dissolving into the dark background, as if embodying support, memory, or inner voices. Bold brushstrokes, rich textures, and the interplay of shadow and light intensify the raw emotion and depth of the scene. The red serves as a symbol of passion, vitality, and unwavering life force.

80 x 60 cm
Oil painting on Canvas craquelé
Autumn 2019

80 x 60 cm
Oil painting on Canvas
Spring 2019
Het schilderij Nude toont een abstracte en expressieve weergave van het vrouwelijk lichaam. De kunstenaar maakt gebruik van een gedurfd kleurenpalet van warme aardse tonen – zoals rood, oker, bruin, groen en zwart – die over het lichaam lijken te vloeien en in elkaar overgaan. Deze penseelstreken suggereren beweging, emotie en diepte, terwijl het lichaam zelf krachtig en sensueel in beeld wordt gebracht.

Opvallend is het ontbreken van het gezicht (behalve de rode lippen), waardoor de nadruk volledig op het lichaam en de kleurencompositie komt te liggen. Dit versterkt het anonieme, universele karakter van de figuur en laat ruimte voor interpretatie. De handtekening Hendrik onderaan het schilderij geeft het werk een persoonlijke touch.

Het schilderij roept gevoelens op van kracht, kwetsbaarheid en innerlijke gelaagdheid. De combinatie van figuratieve vormen en abstracte kleurtoepassing maakt het werk intrigerend en intens, een viering van het menselijk lichaam in al zijn rauwe schoonheid.

Nude

The painting Nude presents an abstract and expressive depiction of the female body. The artist uses a bold color palette of warm and earthy tones – such as red, ochre, brown, green, and black-that flow across the body and blend into one another. These brushstrokes suggest movement, emotion, and depth, while the body itself is portrayed as powerful and sensual.

Notably, the face is absent (exept for the red lips), which shifts the focus entirely to the body and the composition of colors. This enchances the anonymous, universal nature of the figure and leaves room for interpretation. The sigature Hendrik at the bottom adds a personal touch to the work.

The painting evokes feelings of strength, vulnerability, and inner complexity. The combination of figurative form and abstract use of color makes the work intriguing and intens-a celebration of the human body in all its raw beauty.

80 x 60 cm
Oil painting on Canvas
Autumn 2020

Mythologische waternymf siren uit de Germaanse mythologie. Ondines worden vaak aangetroffen in de beurt van bospoelen en watervallen. Maar ook in diepste oceanen. Hun prachtige stem of lokroep wordt gehoord boven het geluid van het water. Met hun prachtige sirenen zang en onbeschrijfelijk mooie lichaam lokte zij voorbijgangers naar zich toe. Ondines hebben geen ziel en kennen geen liefde. Niet alles is wat het lijkt.

Ondine

A Mythological water nymph siren from Germanic mythology. Ondines are often found near forest pools and waterfalls. But also, in the deepest oceans. Their beautiful voice or call is heard above the sound of the water. With their beautiful siren song and indescribably beautful body, they lured passers-by towards them. Ondine's have no soul and know no love. Not everything is what it looks like.

80 x 60 cm
Oil painting on Canvas
Spring 2020

Vrouw?
Bijna onmogelijk voert zij de strijd met haar eigen identiteit. In het verkeerde lichaam geboren of toch niet? Met een doordringende blik kijkt zij je aan zoekend naar het antwoord. De interne strijd is in dit schilderij wel haast voelbaar. Travestia raakt vaak de aanschouwer en confronteert hen met hun eigen gevoelens.

Haar identiteitscrisis wordt extra weergegeven door de donkere en lichte kant in het doek. Doordringend vragende open ogen nemen de kijker mee in haar emotie.

Travestia

Born in the wrong body or not? She looks at you with a piercing gaze, searching for the answer. The internal struggle is almost palpabke in this painting. Her identity crisis is further depiceted by the dark and light sides in the canvas. Piercing, questioning open eyes take the viewer into her emotions. Travestia often touches the viewer and confronts them with their own feelings.

60 x 50 cm
Oil painting on Canvas
Winter 2020
Argeloosheid grijpt mij aan zodra die mij verlost van doelgerichtheid.

Perplexed

Guilelessness seizes me as soon as it frees me from purposefulness.

80 x 60 cm
Oil painting on Canvas
Winter 2020
In zichzelf gekeerd en verstild presenteert zich het staand vrouwelijk figuur op het schilderij. In een omgeving die bestaat uit een aantal uiteenlopende en in elkaar overgaande zachte kleurvlekken. Over de onderste helft is losjes een laag blauw aangebracht waardoor de associatie met een baadster ontstaat. Met ontbloot bovenlijf, dat nooit zon zag of helder verlicht en daardoor kwetsbaar ogend houdt zij met gebogen armen voor de borst haar handen onder de kin. Door dit gebaar beweegt het oog van de kijker tussen de buik beneneden naar het hoofd boven, waar de lichtval net iets meer is ingewerkt. De haarpartij bestaat uit wat grotere platte, collageachtige vormen en isoleren daarmee het gelaat. Iets vergelijkbaars gebeurt met de aflopende lendendoek onder de buik.

Shy

The standing female figure in the painting presents itself as introverted and tranquil. In an environment that consists of a number of diverse and soft color spots that merge into each other. A layer of blue has been loosely applied to the bottom half, creating the association with a bather. With her bare torso, which has never seen the sun of been brightly lit and therefore looks vulnerable, she holds her hands under her chin with her arms bent in front of her chest. This gesture moves the viewer’s eye between the stomach and the bottom to the head above, where the light is slightly more integrated. The hair part consists of somewhat larger flat, collage-like shapes and thus isolates the face. Something similar happens with the sloping loincloth under the abdomen.